大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于画花卉绿植的问题,于是小编就整理了2个相关介绍画花卉绿植的解答,让我们一起看看吧。
《向日葵》,是荷兰画家文森特·梵高1888年8月—1889年1月期间所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品。
向日葵(学名:Helianthus annuus L.):是菊科、向日葵属的植物。因花序随太阳转动而得名。一年生草本,高1-3.5米,最高可达9米。茎直立,圆形多棱角,质硬被白色粗硬毛。广卵形的叶片通常互生,先端锐突或渐尖,有基出3脉,边缘具粗锯齿,两面粗糙,被毛,有长柄。头状花序,直径10-30厘米,单生于茎顶或枝端。总苞片多层,叶质,覆瓦状排列,被长硬毛,夏季开花,花序边缘生中性的黄色舌状花,不结实。花序中部为两性管状花,棕色或紫色,能结实。矩卵形瘦果,果皮木质化,灰色或黑色,称葵花籽。
文森特·梵高的《向日葵》是西方艺术中最受世人关注、最容易辨认的画作之一,也是最昂贵的画作之一。1987年3月30日,梵高的一幅《向日葵》在佳士得以五百万英镑起拍,然后一路飙升,短短几分钟内就以将近4000万美元的高价成交,成为当时最贵的艺术品。
仅仅几个月后,梵高的另一幅花卉油画《鸢尾花》又再次打破拍卖纪录,以5390万美元成交。
对于花卉和植物的绘画贯穿梵高的整个艺术生涯,部分原因是因为梵高付不起请模特的钱。他在给弟弟提奥的信中写到:“我没有钱请模特,否则我就画人物画了。但是我在画花卉的过程中,系统地研究了色彩的运用。红罂粟、蓝矢车菊、白色和粉色的玫瑰、金盏菊……”
梵高对花卉和植物色彩的研究,使他得以掌握色彩运用的奥妙,从而创作出他的众多杰作。
梵高的早期作品色彩暗淡,比如著名的《吃马铃薯的人》。19世纪80年代中期,梵高旅居巴黎时,弟弟就敦促他用更明亮、更强烈的色彩作画,而花卉绘画能使他从早期泥泞的调色板解放出来。
梵高非常认真地对待这件事,他研究了黄金时代荷兰画家的静物画,开始采用他们在黑暗背景下描绘花朵的习惯。在梵高早期的花卉画中,所有的颜色都在花朵上,而背景是传统的暗黑色。如上两图。
转折点出现在1887年(见上图),当时梵高完全沉浸在花卉的绘画中,他在给妹妹的信中写到,“我已经习惯粉色、柔软或明亮的绿色、浅蓝色、紫色、黄色、灿烂的红色”。
梵高仍在探索丰富的色彩运用。此时,他也接触了印象派、点彩派、日本木版画以及当时在巴黎传播的所有艺术思想。他的朋友们给文森特买了许多花束,鼓励他画画。梵高还发现,他画的花是支付餐馆账单的有效方法。
谢朋友的邀答。
文森特·梵高
全球艺术界的超级大IP
同时也是世界范围内粉丝最多的画家之一
很多人都知道梵高,看过他的《向日葵》、《星夜》
也知道他是天才也是疯子,他短短一生只活了37年
却不一定知道梵高27岁才正式画画,在10年时间里
创作了超过2000幅作品
梵高画花卉的画很多,主要是因为穷。
在梵高的年代,当画家那是有钱人家的孩子才能做的事,颜料,模特,工具啥啥都需要钱。
梵高是啥家境啊,荷兰海牙郊区一个贫苦牧师家庭,不可能在梵高成年后还供他做画家。梵高呢,从来也没有自己赚过什么钱,一直都是靠做画商的弟弟接济才能勉强度日。
在这种情况下,要做画家,颜料和工具那是必不可少的了,穷也要省吃俭用去买这些东西,但是模特可以省啊,所以我们看梵高的画,你可以发现他从来没雇佣过模特,几乎所有的人像都是街坊邻居。而在他的画里,你也就能看到了他在人生的各个时期身边接触过的都是什么人。
最著名的吃土豆的人和麦田里干农活的农民,在阿尔勒时期的邻居和给他治病的医生,还有跟梵高要好的妓女,这些人都是完全不需要付费的。
找不到人物模特时,梵高就对着镜子拿自己当模特,所以梵高也算是经常画自画像的画家之一了。
那么梵高主要拿什么当模特呢?那肯定大部分都是自然风光,花花草草这些静物了。说白了就是逮着什么画什么。
反正不管是什么,只要是充满色彩的美的东西,只要是能激发画家创作欲的东西,都会成为画家的模特。
到此,以上就是小编对于画花卉绿植的问题就介绍到这了,希望介绍关于画花卉绿植的2点解答对大家有用。
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