园艺花卉写生必备,园艺花卉写生必备知识

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于园艺花卉写生必备的问题，于是小编就整理了2个相关介绍园艺花卉写生必备的解答，让我们一起看看吧。

1. “谢赫六法”在中国艺术理论中的地位如何？
2. 文化方面的写作，可以去哪里找素材？

“谢赫六法”在中国艺术理论中的地位如何？

至高的地位，延用至今，是学画者必须遵循的法则，交代了学画的方法和一幅好画的判定标准。这六法包括气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写六个方面

气韵生动：气韵生动就是指画面形象的精神气质生动活泼，活灵活现。也就是中国画的意境，不仅要描绘出对象的外形，而且还要表现出它的精神。无论是人物，山水、花鸟都要达到神似，气韵生动也是一幅画作的最高标准，它包涵了其他五法，是每一位画家追求的最高境界。

骨法用笔：骨法用笔，就是中国画特有的用笔方法。就是指用笔要以中锋行笔为主，要达到力透纸背的效果，“锥滑沙”或“屋漏痕”都是形容骨法用笔的特点，宋以前多以工笔画为主，线描的功力尤为重要，无论是山水、花鸟还是人物画，所以中国画的骨法用笔是一幅国画的内在骨架，起到支撑整个画面的作用。

应物象形：就是画家在描绘对象时，要顺应事物的本来面貌，客观地反映事物，也就是画什么像什么，就是指一个画家的造型能力，所以说现在的美院，以素描为基础训练的教学体系是非常正确的。

随类赋彩：则是指色彩的应用，指根据不同的描绘对象、类别、施用不同的色彩。中国画运用色彩同西洋画是不同的，中国画喜欢用固有色，即物体本来的颜色。

经营位置：则是指构图。经营是指构图的设计，是根据画面的需要，来安排所画事物的位置，就像排兵布阵一样，中国画也是重视构图的，它要讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等种种关系。

传移摸写：就是指写生和临摹。对***真物进行写生，对经典作品进行临摹，这是一种学习自然和继承传统的学习方法。

8小时前

谢赫六法的提出为中国画定制了一个行业准则，至今仍是品评作品的标准和重要美学原则。“六法”最早出现在南齐谢赫的著作《画品》中。其第一法＂气韵生动＂中的气为中国画、中国文化注入永恒的活力。

六***为中国画勾划出一个完备的绘画理论体系框架。

谢赫六法，具体说是

气运生动，古法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。

这六法是古达绘画进入理论自觉时期的标志。成为理论性评判标准。

现代作家评论家仍然以此为准判断作品的好与坏。

“六法”是南北朝时期生活在南齐的著名人物画家和美术理论家谢赫提出来的，是赏析、掌握中国画的基本原则。谢赫是中国第一个绘画理论家，擅长肖像画和仕女画。所谓“六***”是指：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写六个方面。

1、气韵生动

气韵生动是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。气韵，原是魏、晋品藻人物的用词，如“风气韵度”、“风韵遒迈”等，指的是人物从姿态、表情中显示出的精神气质、情味和韵致。

当然，要表现出艺术形象的生动性、真实性，即气韵，也与其他五法分不开的。气韵生动离不开构图立意、笔墨技法。因此，它和其余五法是一个整体。其他五法同时也离不开气韵生动，否则，也就成为了缺乏灵魂的纯技术性的东西

2、骨法用笔

骨法原来是指人物的外形特点，后来泛指一切描绘对象的轮廓。

用笔，就是中国画特有的笔墨技法。骨法用笔总的来说，就是指怎样用笔墨技法恰当地把对象的形状和质感画出来。如果把气韵生动理解为“神”，那么也就可以简单地把骨法用笔理解为“形”了。因此，气韵生动和骨法用笔又有着密不可分的内在联系，“形”的描写借助于笔墨写出来，而写形又不过是手段，其目的是表现“神”，这与顾恺之的“以形写神”的表现客体的法则是一致的。

3、应物象形

应物象形就是画家在描绘对象时，要顺应事物的本来面貌，用造型手段把它表现出来。

描绘事物要有一定的客观事物作为依托和凭借，不能随意的主观臆造。但是，作为艺术，也可以在尊重客观事物的前提下进行取舍、概括、想象和夸张。这可以说是一种创作态度和方法。

谢赫的“六***” 作为衡量绘画水平高下的标准！

因各家断句不同而释义也有区别。

气韵生动 是把生动反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则；骨法运笔 是指通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求；应物象形 三四五是 绘画艺术的造型基础；随类赋彩；经营位置；传移模写 是指绘画的临摹和***；

宋代美术史家郭若虚说：“六法精论，万古不移”。从南朝到现代，六法被运用着、充实着、发展着，从而成为中国古代美术理论最具稳定性、最有涵括力的原则之一。

“六法”，是我国古代绘画实路的系统总结。“六法”中涉及的各种概念，在汉、魏、晋以来的诗文、书画论著中，已陆续出现。到了南齐，由于绘画实践的进一步发展，以及文艺思想的活跃，这样一种系统化形态的绘画理论终于形成。

“六法”是一个

互相联系的整体。“气韵生动”是对作品总的要求，是绘画中的最高境界。它要求，以生动的形象充分表现人物的内在精神。“六法”的其他几个方面则是达到“气韵生动”的必要条件。

“六法”精论，是画学传统的金科玉律。在中国绘画史上这一理论极具深远作用。

文化方面的写作，可以去哪里找素材？

谢邀应答：

我认为：文化方面的写作，可以说是文学方面作品的一种升华，才能叫文化写作！它是形象思维和逻辑思维的一种普遍形势，要用批评的观点，去论证事物的相互关联关系！成为人们喜闻乐见的一个作品！从而能生动地表达出事物来垅去脉，科学地地论证事物的逻辑规律！把事物用文字的形势，展现出自然文化和人文文化以及成为社会文化的一种途径！

古人云："劳者歌其事，饥者歌其食″。这就说明了是文化来源于普遍的生活当中！但是文化的领域很广，所以文化方面写作也是多种多样的！如果你要在文化面写作，就从现实生活中找你最精通的文化素材，你才会有可能写出优质的作品！

友问：文化方面的写作，可以从哪里找素材？有关文化写作方面的素材，可以说普天盖地，零拾整合，星月追云，有许多。关键是文化写作需要哪方面的素材，确立什么题材的写作，这里面所需要的素材也有许多种。因此，不外乎从几个大的方面去入手。一，找准自我意识。往往在进行谋个方面专题写作时，恰恰忘了自己平日对生活的感受，忘记了对历史环境下的各种大自然的变化悟性。心里觉得无可要写的内容，大脑－片空白。有的人翻箱倒柜四处收寻一些类似的书籍或文章，要么照搬，要么是大杂烩，这类作品无味，不动人无人看。所以，要写出有价值的东西出来，不要忘记了自己对素材的日积月累，不要忘记了自我感受。自己就是最好的素材。

二，分类型摄取自己所好所需的素材内容，特别是一些重大课题的素材内容。把内容力尽详细化，典型化。做到有内容可写，有典形可塑。无关紧要的素材宁可舍去，重要素材用心或笔整理出来，小心保管。

三，多***访，多阅读。釆访的目的是求得真实，不虚度。阅读的目的不是建房搬砖，当照像机。主要是掌握著作者的思维方式，思维逻辑。然后根据个人某些特征加以整合，提炼。宁可要精典的，不要一搬或粗制滥造的。当今，有一些电视剧剧本写的确实不错，看了以后很感人。有一些电视剧本就不同了。在剧情的情节上，历史背景上，逻辑推理上混达不清，不爱看，难于打动观众心灵，难于动人。

四，写文学作品搜刮素材，要学习制造镜子中人，不学习照镜子的人。制造镜子的人，懂得有关规律，合成，形状等等。照镜子的人，只知自己模样，不知他人形象。只知纸上谈兵，不知他人疾苦。脱离实际，脱离情致的无物之感。这类文学作品空洞无物，也只能费力不讨好，最终成为垃圾。

以上是个人对于文学写作的粗略看法，仅供参考。

到此，以上就是小编对于园艺花卉写生必备的问题就介绍到这了，希望介绍关于园艺花卉写生必备的2点解答对大家有用。