大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于绘画花卉绿植的问题,于是小编就整理了3个相关介绍绘画花卉绿植的解答,让我们一起看看吧。
简单风格,感觉把这也定位一种风格,是一种谬误(仅仅是本人观点),简单才不简单,化繁为简才是艺术,其实很多事物都是简单为好,都说摄影是减法,绘画是加法,无论怎么减怎么加,作品都是给人看的,当然要突出主题,保留与主题相关的素材,减掉与主题无关联东西,添加也不是随意添加,而与主题有关联,并烘托主题的素材,确保画面简洁,简单不是减少,合理添加更不是繁琐,所以无论摄影绘画脱离不了简单,也就是人们常说的简单明了吧,非要把简单说成“简单风格”,那么繁琐岂不也成风格了,繁琐只能是素材,需要进一步雕琢,方能修成正果,由此我认为,简单是摄影和绘画作品的必要条件。
你好很高兴认识您和大家摄影构图本身就是减法原则,你说的简单本身就是摄影构图要点之一。就本问题我谈点自己体会。
2.选取背景。最好选择的叶子等拍摄主体后面有深色的物体,树木等,也可是单色的花草,这样拍出的照片背景暗,色调统一,主体突出。
3.选用大光圈。用2.8左右的光圈,最好用长焦镜头逆光拍摄,这样拍摄的照片主体明亮,细节分明,背景虚化好。如背景是深色树本,拍出的照片背景是黑色,如背景是紫色的丁香,那拍出的照片背景是紫色的奶油般的虚化背景。
4.只要构图简单,懂得取舍,不求大而全,背景色调统一,无杂色影响,应该就是你要的简单的效果了吧
首先说,摄影虽然是减法,但并不是减得越少越好。这就好比是剪头发,减成两根毛尚可中分,一根毛就无所适从了。最好是减成三毛,因为这个有文化依据。
在实际的拍摄中,我们很多摄影新手懂得摄影是减法的道理,于是大刀阔斧,最后减得只剩一片叶子或者一朵花,这很单调的。并不是好作品。可以用一个很形象的例子说明,美女上街都会挎包的,可以穿得很少,但包包不只是装东西,更是最好的陪衬。如果不挎包会不会显得很另类呢?或者说就像侠客要拿刀剑、战士要拿刀枪一个道理
什么是好作品呢?减成什么程度为好呢?
花卉是我们几乎所有摄影爱好者都最常拍的题材,就以拍花卉为例,下图这张照片,如果就单独前边的一朵花,没有后边的花骨朵,是不是很单一?多了后边的花骨朵,尽管虚化了,是不是画面就丰富了不少,不但尊重了客观现实,有花朵,有花骨朵。这个花骨朵还可以均衡画面,使画面看起来更趋于视觉平衡
也就是说,摄影作为艺术要来源于生活,在生活中提炼,高于生活。当然,也可以把植物拍出极简风格的照片,那个相对来说比较写意了。而且并非主流摄影题材,所以不想过多介绍。
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摄影其实就是做减法的艺术。
要想拍出简单的风格,首先要做做大扫除,清除画面中不必要因素。
什么意思呢?就是在拍摄时将无关的画面统统去除,只留下纯粹的主体。
说来容易,但是在实际拍摄时,想要做到这一点还是需要长时间的实践和思考的。一旦你注意到这一点,并刻意去实施,你会发现你的照片将大为不同。
下面分享一下自己的一点经验:
1.背景要单一。
最好是色调要统一,比如蓝天、绿地,单色墙面,或者全黑的背景。
2.尽量离植物近距离拍摄,这样主体才清晰突出。
3.虚化背景。
背景越虚化,主体越突出,画面越清爽。方法很简单,采用大光圈拍摄,同时保证主体和背景距离尽可能远,尽量用长焦端。
在拍摄植物花卉的时候,画面简洁、突出主体、展现质感、色彩鲜艳,这几个方面非常重要。
第一:拍摄元素上以少胜多
要拍出简洁风格的植物花卉照片,在我们大脑里,要懂得取舍,选择具有代表性的拍摄元素,以少胜多。
第二:拍摄的背景要简洁
拍摄植物花卉,背景需要干净简洁,选择背景简洁的角度拍摄,从而突出主体。
第三:虚化和压暗背景及陪体
拍摄时,运用大光圈虚化的方式虚化背景和陪体元素。利用大光比,对着亮部测光,拍出暗背景,减少干扰元素,使得画面简洁。
第四:利用天空做拍摄背景
天空比较干净,色彩单一,能够很好的让照片简洁化,还可以拍出漂亮的剪影。
第五:大胆给照片留白
关于这个问题,植物画报是一种以植物为主题的绘画作品集合的刊物或出版物。它通常包括插图、照片和文字描述,展示各种不同的植物种类、形态、颜色和特征。
植物画报旨在向读者展示植物的美丽和多样性,同时提供有关植物的信息和知识。这些画报可以是专门的植物艺术家或插画家的作品集,也可以是园艺爱好者和植物专家分享自己的观察和经验。植物画报在植物学研究、园艺设计和艺术创作等领域都具有重要的价值。
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狗狗是人类的好朋友,狗狗通人性,又忠诚,小编就特别喜欢,以前我家就喂养狗狗,我特别喜欢。时不时还给它画个手绘图,非常幸福,只不过后来它病故了。算是最后给我留下一丝的回忆。分享给大家看下吧!
绘画界流传一句俗话:"画人难画手,画狗难画走"。中国的画家中,善画动物的高手云集,但画狗优秀的有清代宫庭画家郎世宁、现代画家刘继卣。
(一)、清代宫庭画家郎世宁
郎世宁是意大利米兰人,他在清康熙五十四年来到中国传教,后进入如意馆,任宫庭画家50多年。
郎世宁擅长绘骏马、人物肖像画和花卉走兽。他的主要作品有《十骏犬图》、《百骏图》、《乾隆大阅图》等。他的绘画风格强调将西方绘画技法与传统中国笔墨相融合,创造了一种新的绘画方式。郎世宁在中国,仔细研习了中国画。他画的骏犬图,线条流畅自然,以深厚的中国画功底,一丝不苟的精描细画,层层晕染出动物的立体明暗,造型上力求准确,犬的姿态和皮毛的质感自然生动,给人呼之欲出,栩栩如生的视觉感。
郎世宁画狗,画面多衬托植物山石,他在表现狗的形体姿态时,以最难表现的“走"的动作去塑造,他的严谨扎实的写实功底令人敬佩。欣赏他的画,感觉到画面浓厚的西方绘画风格和中国画相融合的绘画特色,其画风韵传神,具有“郎世宁"画体的的独特风格。
(二)、“中国画世纪经典"刘继卣
刘继卣,天津市人。杰出画家,擅长连环画,尤其擅长人物、花鸟走兽。
刘继卣从小喜爱绘画,尤其是喜爱画动物。他少年时临摹宋院体画及元、明、清诸名家作品,学习西画的透视技法,独创出"湿丝毛法",“点掇法","墨积法"等造型技法,是近现代最杰出的工笔人物、花鸟走兽画大师。
刘继卣注重写生,养成观察事物的好习惯。他为了观察动物,经常聚精会神,忘记吃饭和休息。刘继卣的动物画题材广泛,他画的老虎、猴子、松鼠、羊、狗、狼、鸡等都有拟人化倾向,让人产生怜惜和喜爱之情。
刘继卣画的走兽,生动自然、构图精准。他对动物的骨骼结构、外部的皮毛、姿态和特征刻画的准确而生动有趣,线条细腻而有质感,他的绝技一一劈笔丝毛,就是刘继卣继承他父亲独创的绘画技法。
到此,以上就是小编对于绘画花卉绿植的问题就介绍到这了,希望介绍关于绘画花卉绿植的3点解答对大家有用。
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